从一个明确问题开始
“做一个短剧”不是足够清楚的任务。更有效的起点是说明：给谁看、希望观众在几十秒或几分钟里感受到什么、人物正在面对什么选择、故事最终要停在哪里。问题越具体，AI给出的候选方向越容易比较，也越不容易生成一堆彼此无关的内容。
“做一个短剧”不是足够清楚的任务。更有效的起点是说明：给谁看、希望观众在几十秒或几分钟里感受到什么、人物正在面对什么选择、故事最终要停在哪里。问题越具体，AI给出的候选方向越容易比较，也越不容易生成一堆彼此无关的内容。
边界包括时长、角色数量、场景数量、视觉复杂度、可用素材和版权条件。一个资源有限的短视频项目，可能比大场面设定更适合单一空间和两个人物。边界不是限制创造力，而是让创意能够真正完成。
主题应该能够指导后续选择。例如“成长”太宽，可以进一步变成“一个人在第一次公开失败后，是否愿意再次尝试”。这个变化会直接影响人物关系、镜头重点和结尾方式。AI适合帮助列出不同角度，但最终应该由创作者选择哪一个问题最值得继续。
面向熟悉某类内容的观众，可以减少背景解释，把时间留给人物与节奏；面向第一次接触主题的观众，则需要更清楚的开场与信息顺序。受众不是简单年龄标签，而是理解门槛、观看情境和内容期待的组合。
短剧时间有限，与其给人物写很长履历，不如先定义关系：谁想推动事情，谁在阻止，谁掌握关键信息，谁最容易改变。关系清楚之后，人物的动作和对白才会有方向。涉及真实人物时，不能把未经确认的经历、关系或争议写进创作说明。
AI可以帮助列选题、扩展场景、比较不同开场、压缩大纲、检查重复信息，也可以生成视觉候选。但它不负责决定哪个版本更真实、更适合目标受众，也不能自动判断所有素材是否具有使用权。创作者仍需要负责事实、版权和最终表达。
公开可见并不等于可以随意用于商业或公开发布。图片、视频、音乐、文字和人物肖像都可能受到权利限制。灵感策划阶段就应该记录素材来源与授权情况，避免做到后期才发现关键内容无法使用。
当主题、人物关系、时长与视觉方向已经明确，就可以进入分镜构图，把抽象想法转换成镜头任务；如果视觉差异很大，则先进入视觉风格确定光线、空间与色调规则。内容分类页可以帮助判断项目更接近情绪型、城市型、人物型还是悬念型表达。